一代喜劇宗師：卓別林精選珍藏系 DVD－books000001

一代喜劇宗師：卓別林精選珍藏系 DVD

一代喜劇宗師:卓別林精選珍藏系列【一】

四部卓別林精選珍藏系列經典DVD 【摩登時代】、【淘金記】、【大獨裁者】、【舞台春秋】

給您一代喜劇宗師心血結晶的全貌

全新數位化製作音質由杜比數位5.1技術重新混音

另加獨家披露的紀錄片、電影遺珠片段與人物專訪等精采內容

查理卓別林(Charlie Chaplin)是誰？台灣的朱延平、香港的周星馳、美國的伍迪艾倫、乃至【我愛露西】的露西鮑兒都競相模仿學習他經典喜劇風格的一代宗師。從默片到有聲電影，編導演都擅長的卓別林以他獨樹一幟的扮相（圓禮帽、小鬍子、黑西裝、寬褲、大鞋、柺杖）、討人喜歡的銀幕性格（調皮、糊塗、善良）、還有他那充滿創意、喜感、節奏感的肢體語言（比如跨鴨子步，以及他有如彈簧般的靈活動作），享譽影壇數十年。如此的傳奇人物生平當然不凡：1889年出生於英國倫敦的他從小父母就離異，因為家境貧窮，五歲的他就得登台表演賺錢維生。在赴美表演時，被喜劇明星麥克謝內特發掘，終於在登上銀幕後聲譽扶搖直上，憑【淘金記】、【城市之光】等鉅片奠定他喜劇泰斗的地位。然而造化弄人，五十年代因為美國盛行的麥卡錫主義，卓別林在1952年竟被禁止入境，一直要到1972年美國影藝學院才頒發了一座終身成就獎肯定他對世界影壇的卓越貢獻。這位天才最後在1977年於瑞士逝世，留給世人無數的歡笑和頂尖電影傑作。

現在，華納家庭娛樂特地精選四部由這位喜劇大師親自執導主演的經典作品，隆重推出『一代喜劇宗師:卓別林精選珍藏系列【一】』套裝系列，其中不但有他辛辣的默片經典【淘金記】、他的默片絕響【摩登時代】、精練的政治諷刺傑作【大獨裁者】，更有令人落淚感動的【舞台春秋】，部部都見證了大師幕前幕後的斐然成就。全套共四部電影，每部皆為雙碟精裝版，一共八片digi-pack 包裝。每部影片都收錄獨家披露的紀錄片、完整的幕後製作介紹與電影遺珠片段。內容豐富有趣，深入淺出的帶您探索一代喜劇宗師的傳奇世界。僅售一千八百元，保證是影迷最值得的收藏。

【摩登時代】

首先推薦的【摩登時代】（Modern Times, 1936）被以故「紐約客」資深影評人寶琳凱爾盛讚為「卓別林作品中最輕快、最逗趣的一部」，許多評論更指出它是卓別林最出色的電影。故事開始於流浪漢在工廠工作。片頭萬頭鑽動的工人被導演卓別林拿來和羊群並列，諷刺意味十足，也十足點出了本片主題：工業化都市中的種種怪象、機器取代人力的荒謬與無奈。片中原本為懶人舒適生活設計好的餵食機器，不但頻頻凸槌，搞得全工廠人仰馬翻，更讓自願做實驗品的流浪漢吃足了苦頭。其中他被捲入機器的大齒輪一幕，充滿了勞工被壓榨的象徵意義，堪稱影史經典鏡頭。歷經精神病院、牢房，男主角遇到了同樣命運多桀的女主角（由當年卓別林的太座寶麗特高達飾演），?人先是在百貨公司裡面胡追亂撞，之後更在酒館裡面患難與共…。

【摩登時代】絕對是適合闔家觀賞的娛樂聖品，不但深具教育意義與奧妙的哲理，更充滿了令人捧腹的笑料和意外的驚喜！做為一部默片，它不但傑出而且特別。卓別林雖然沒有在影片中開口說話，劇中無所不在監視用的螢幕、象徵機械化的收音機卻都神奇地發出了人聲。本片的幕後花絮則揭露了卓別林因為一度擔心自己變成一個普通喜劇演員而不願演出對白，雖然如此，片尾觀眾還是可以聽到他以逗趣的歌聲唱出國際名曲「我在尋找蒂蒂納」，令人捧腹。這次精裝版中還能讓您見到卓別林胡鬧歌曲的卡拉OK版本，這絕對是目前台灣公版片裡找不到的精采內容！片中由卓別林和阿佛列紐曼共同編曲的配樂，更是經典中的經典。

「特別收錄」還包括了26分鐘長，由菲利浦楚福所拍的紀錄片「今日卓別林」。從片中您可以得知卓別林在片中百貨公司的花式溜冰，竟然是他親自上陣的特技。想知道本片當時的時代背景嗎？卓別林自傳的作者大衛羅賓森的開場有最詳盡的介紹。收錄的「機械時代」是美國政府出資拍攝向美國生產線勞工致敬的教育影片，充滿了歷史價值。此片的優異成績讓美國電影協會將它列為百大經典中的第八十一名，在百大喜劇中更是高居第三十三名，可見它在影史的重要地位。更值得一提的是，今年坎城影展特別挑選了【摩登時代】作為閉幕片，卓別林的女兒潔蕾黛卓別林還特別為此現身坎城，現今影壇對這位大師經典作品的重視，不言而喻。

【淘金記】

愛因斯坦在給卓別林的信裡寫道：「您的影片【淘金記】，世界上所有的人都懂，您一定會成為一位偉大的人物。」是的，這部1925年的電影在經歷四分至三個世紀後仍然在電影史上佔據著重要的地位。1998年，美國電影協會所票選的百大經典中【淘金記】（The Gold Rush, 1925）名列第七十四；兩年後，又在百大喜劇的票選中勇奪第二十五名。儘管我們總是說「長江後浪推前浪」，但是卓別林在【淘金記】中精湛的演出，直到現在仍為許多的影迷所津津樂道。

在卓別林的帶領下，我們隨著鏡頭回到了十九世紀末期的阿拉斯加。片中的主角小不點是個異鄉客，為了一圓發財夢，他踏上一段夢想的旅程，但小不點萬萬沒每想到這趟淘金夢，居然有著一連串的意外正等著他。他因為躲避暴風雪而認識了大吉姆，而兩人在飢寒交迫的時候居然落得將鞋子煮來吃。之後，大吉姆還一度產生幻覺，將小不點當成一雞，並差一點將他宰來吃。後來小不點還遇上了這一生的最愛喬琪亞，並百般的追求她。這一連串意外的旅程，讓小不點的淘金夢更顯不同…。

【淘金記】延續著卓別林著名的「流浪漢」形象，但是卓別林卻將喜劇與肢體發揮到了極限，成為他早期的代表作之一。許多【淘金記】中的著名橋段都已經成為影史的經典畫面，像是小不點將鞋子煮來吃的鏡頭或是表演叉子舞的逗趣畫面，都讓人百看不厭。當年【淘金記】在全世界各地上映時，許多戲院在觀眾的要求下，還不停播放叉子舞的橋段。但是卓別林畢竟不是一位庸俗的導演，許多戲而不謔的場景，在他的鏡頭下流露出命運的無常，閃爍著人性的光芒，讓【淘金記】不僅只是部出色的喜劇，更多了卓別林對社會與人文的關懷。當然卓別林生動的演出絕對成就了【淘金記】的偉大，透過他活靈活現的表演，讓血淚交織的淘金夢卻變成了笑中帶淚的悲喜劇。儘管在【淘金記】之後，卓別林仍有【城市之光】、【摩登時代】等出色的作品，但是【淘金記】卻又能歷久不衰。後來卓別林還在1942年推出配樂與旁白的版本，足見這部電影在影史上的重要性與觀眾喜愛的程度。

相信絕大部分的台灣觀眾是透過畫質粗糙的公版片欣賞卓別林在【淘金記】的絕妙演出，沒想到在這部電影問世了近八十年之後，我們能夠以全新的拷貝、絕佳的影音品質，再次欣賞到這部劃時代的作品。這次華納家庭娛樂所發行的【淘金記】DVD便是1942年的版本，除了影片重新數位修復之外，音效的部分更具備杜比5.1聲道，讓觀眾以更細緻的畫質與更清晰的音質，重新體驗本片精雕細琢的構圖、圓熟完美的場面調度、以及卓別林精彩絕倫的演出。

此外，第二碟豐富的幕後花絮，絕對讓影迷更加興奮。大衛羅賓森的開場，為觀眾介紹了【淘金記】的偉大。而「今日卓別林：淘金記」藉由布吉納法索的導演伊德瑞沙威德豪格訪談，讓觀眾親眼目睹【淘金記】無遠弗屆的影響力。在片中還訪問影片的女主角喬琪亞梅爾，聽她暢談與一代宗師卓別林合作的點滴。而卓別林創作【淘金記】的靈感來源以及女主角換角的來龍去脈，都在影片中一一披露。當然，在許多珍貴照片的輔助下，我們更可一窺當時拍片現場的精彩畫面。

令人驚喜的是碟片裡還收錄了【淘金記】1925的默片版本，讓觀眾透過字幕卡來的協助，欣賞卓別林令人難忘的演出，也別有一番風味。另外，觀眾還可透過劇照館與海報館，重溫這些歷史鏡頭。這些精采的幕後收錄絕對增添了【淘金記】的收藏價值。

【大獨裁者】

如果說【摩登時代】是卓別林告別默片的巔峰之作，那麼，睽違銀幕五年、費時兩年籌備推出的鉅片【大獨裁者】（The Great Dictator, 1940）則是他進入有聲電影之後的最佳代表作。.一直對在銀幕上開口說話深懷恐懼的他，這次竟然在電影結局時發表了一席震天撼地的演講，呼籲著自由、平等、和平等崇高的理想，無怪乎連名導薛尼盧梅在第二碟收錄的幕後花絮中不住地稱讚【大獨裁者】讓他數度熱淚盈眶。　

不僅如此，【大獨裁者】更對戰爭的荒謬與無情做了最深刻的描述與批判。.劇情主要描述主角猶太人理髮師在醫院待了二十年，渾然不知當時德國歷經的大改變以及猶太人當時身處的危險。城市的另一端，一位酷似希特勒的獨裁者和近似墨索里尼的角色則是互整對方、互相較勁，令人忍俊不住。故事最後因為陰錯陽差，理髮師竟被誤認成了獨裁者，影片自此進入高潮…。本片的偉大在於它一方面安插理髮師的角色，藉此保存了卓別林膾炙人口的「流浪漢」性格形象，另一方面則由卓別林自己分飾狂妄自大的獨裁者，為影片提出批判的聲音和鮮明的對比，力道十足。

而卓別林對電影技法的熟練在【大獨裁者】中更是發揮地淋漓盡致。其中獨裁者把弄地球儀並優雅隨之起舞的一幕，早已成了影史經典畫面。它不但融合了舞蹈的美感，更把獨裁者玩弄世界於股掌間的瘋狂無稽表現出來。卓別林在電影裡如此巧妙應用道具和物體的功力，恐怕連箇中老手成龍都無法望其項背。

精裝版收錄的幕後花絮「流浪漢與獨裁者」是一部迷你的紀錄片，巨細靡遺地分析了當年卓別林拍攝此片時的困難。由於當時正值二次世界大戰進行地如火如荼的時候，【大獨裁者】題材上的敏感和尖銳註定讓它成為爭議的焦點。但卓別林依舊排除萬難，以無限的勇氣拍畢本片。在當時許多的反對聲浪中，羅斯福總統甚至公開表明支持卓別林的立場與觀點，可見【大獨裁者】在歷史上受重視的程度。收錄的紀錄片亦匠心獨具地將【大獨裁者】中影射的希特勒生平和卓別林的發跡做了巧妙的對照比較--兩人同年同月同星期出生；兩人都以蓄著小鬍子的形象名聞遐邇；兩人都深愛電影藝術；更重要的是，兩個人都對世界帶來了巨大的衝擊。此外，兩人都和「聲音」息息相關：希特勒靠他出色的口才奪得政權，卓別林則憑著【大獨裁者】證明了他對聲音掌握的功力，更?獲了的全世界觀眾的心。更妙的是，紀錄片中還揭露了【大獨裁者】當年甚至曾在戰亂中的「敵國」德國被偷天換日、偷偷上演的秘辛！即使當時在許多國家被禁演，但是它仍然瘋狂賣座。【大獨裁者】的魅力與影響力由此可見一斑。幕後收錄還能讓您瞧見爆炸性十足的【大獨裁者】彩色的片段，相當珍貴，錯過可惜！

【舞台春秋】

「這讓我想起，當我12歲第一次看到這個電影時淚流滿面，看著【舞台春秋】我有著同樣的感受、同樣的心酸。」義大利藉的名導貝托魯奇在本片的幕後花絮中談到他對【舞台春秋】（Limelight, 1952）的熱愛。這部描寫藝界人生的作品以感傷的筆觸，懷舊的口吻，見證了星海的浮沉，卻也為卓別林的表演做了精彩一次回顧。

【舞台春秋】的故事發生在1914年的倫敦，年邁的卡貝羅曾是著名的小丑，面對失去的黃金年代他只能達觀以對。某個黃昏，卡貝羅救起了一個想自殺的年輕的芭蕾舞者黛蕾，並將他帶到家中。經過卡貝羅的細心照料之後，黛蕾身體漸漸的康復起來，卡貝羅也因為照顧黛蕾而找到了生活的重心。卡貝羅不僅幫助黛蕾重新燃起對舞蹈的自信心，也幫助她爭取到一演出的機會。黛蕾終於在卡貝羅的鼓勵下，找到了自己的人生，也愛上了卡貝洛。但是，卡貝洛因為年齡的差距而拒絕黛蕾的愛，並就此消失，四處賣藝討生活。幾年後，已經成為一代名伶的黛蕾看到正在街頭演出的卡貝羅，於是幫他籌辦了一次大型的演出。沒想到，這也是卡貝洛的告別秀…。

【舞台春秋】讓人想起了已故大師比利懷德的經典之作【日落大道】，這兩部影片同樣以退休藝人為體裁，【舞台春秋】憑弔了舞台的沒落，【日落大道】則哀弔了默片的消失。所不同的是，【舞台春秋】帶有卓別林特有的樂觀天性，儘管影片的主題充滿著哀傷的氛圍，但是卓別林卻能夠以他逗趣的表演，為影片增添笑料。

令人不勝唏噓的是，卓別林在拍完了【舞台春秋】之後，卻因為白色恐怖而被驅離出境、遠離美國，也使得這部1952年所完成的作品，一直到二十年之後才正式在美國上映。正因為如此，卓別林為本片所譜寫的同名主題曲「Limelight」，奪得了當年奧斯卡金像獎最佳配樂，而這座獎遲到了二十年的奧斯卡，也是卓別林在奧斯卡終身成就獎之外，所得到的唯一一座奧斯卡。【舞台春秋】似乎也與卓別林的際遇不謀而合，一代宗師居然遭到美國影壇如此地忽略，令人更感不忍。

【舞台春秋】在電影電影問世的五十年之後所推出的特別版DVD，不僅影片數位化，具備杜比5.1聲道的音軌，讓影片的影音品質提昇不少。

幕後花絮部分，在大衛羅賓森的開場下，引薦了這部卓別林在美國拍攝的最後一部作品。「今日卓別林：舞台春秋」則帶領觀眾回到卓別林創作本片的時期，道出了他在政治上所受到的迫害與其心境。影片亦訪問飾演女主角黛蕾的克蕾爾布魯，在她充滿懷念的語調，娓娓道出與卓林合作時的種種，克蕾爾布魯亦談到黛蕾的角色幾乎是卓別林母親的翻版，卓別林也藉由這個角色向母親致敬。另外，影片亦透露卓別林的孩子們亦在本片客串演出等趣事，絕對值得影迷細細品味。

這四部精裝雙碟版都收錄了長達23分鐘的「卓別林選集影片精選片段」，讓觀眾還可以一覽卓別林其他歷年的經典作品如【孤兒流浪記】（The Kid, 1921）、【巴黎的婦人】（A Woman of Paris, 1923）、【馬戲團】（The Circus, 1928）等片的精彩片段，絕對是滿足新舊影迷的經典珍藏。精裝版碟片裡所收錄的「遺珠鏡頭」、「原始配樂」、「家庭錄影帶」、「劇照館」等收錄，都十份具有可看性。值得一提的是，碟片裡還有收錄一只卓別林未完成的短片「教授先生」，可是首度曝光呢！

今天盛逢卓別林逝世二十五週年紀念，使得發行此套經典作品別具意義！名為「CHARLIE: THE LIFE AND ART OF CHARLES CHAPLIN電影之光:卓別林的藝界人生」被選為十一月份金馬獎國際影展觀摩影片之一。影展將於11/27-12/12舉行，放映地點於台北華納威秀，每天6廳，預計觀眾約十萬人次。